第一千九百一十四章 漆工名匠（1 / 2）

三国两晋南北朝这一时期，漆器纹饰表现现实生活的内容增加。

各种各样的飞禽、走兽、草虫入画，舞蹈、音乐、宴会、狩猎，以及人物叙事等叙事性内容，开始较多地出现在漆器上。

隋唐以来，瓷器已取代陶器、青铜器、漆器等成为日用器皿。

瓷器的出现和迅速发展，强烈冲击了成本高、人工多、时间慢的漆器制作，并在很多用途上取代了漆器。

同时，在政治层面，有鉴于过度的奢华和糜烂造成巨大的财政负担，唐代朝廷开始限制华贵漆器的使用。

对平脱漆器、金银漆器、嵌珠宝螺甸漆器的禁令，沉重打击了漆器的生产。

这使得唐代原本兴旺的漆器制造迅速衰落，漆器的品种也大大减少。

漆器的没落，深深的打击了而那些长期献身的漆艺事业的漆匠，尤其是过去一贯为宫廷制造漆器的工匠们。

为了自己和漆器的生存，一种增加漆的厚度，并引用雕刻技巧进行艺术表现的漆器，应运而生。

由此形成了新的漆器艺术--雕漆。

唐代漆器制作，逐渐朝着华美富丽的工艺品方向发展。

主要表现为髹漆品种和技法的创新、金银平脱的盛行、螺钿镶嵌的发展、雕漆等新工艺的出现。

唐代漆器达到了空前的水平，有用稠漆堆塑成型的凸起花纹的堆漆；

有用贝壳裁切成物象，上施线雕，在漆面上镶嵌成纹的螺钿器；

有用金、银花片镶嵌而成的金银平脱器。

工艺超越前代，镂刻錾凿，精妙绝伦，与漆工艺相结合，成为代表唐代风格的一种工艺品，夹绽造像是南北朝以来脱胎技法的继承和发展。

剔红漆器，在唐代也已出现。

宋代是一个优雅的时代，也是一个充满创造力的时代。

宋人的优雅不只在于吟诗作画、饮酒品茗，还在于艺术的生活化，在于对一件漆器色彩的独特理解与专注。

作为以色彩为主要表现手段的艺术形式，宋代漆器一向以清新素雅、质朴无华著称。

其最显著的特点，即体现在对色彩的应用上。

宋代的髹漆工艺已相当成熟，犀皮、螺钿、素髹、雕漆、戗金等工艺均有长足发展。

其中以素髹、雕漆成就最高。

如果以体现时代风格来论，则素髹漆器应用最为广泛，堪为宋代主流工艺，以极简的典雅风格统领了一个时代。

始于宋代的素髹，又称光素漆或一色漆，即采用单色漆对器物进行装饰，不进行任何花纹勾描或雕刻等辅助装饰。

素髹漆器，不再追求艳丽的色彩，和繁复的造型。

它由繁入简，线条由宛转多曲转为洗练平实。

色彩由绚丽华美变作质朴单纯，造型由肥满高大转向小巧精致。

通过色彩与造型的完美契合，在极简之中营造出和谐统一的优雅境界，呈现简约含蓄之美。

宋代的素髹漆器，舍弃了前朝的野性豪迈与雍容华贵，追求一种冷静单纯的艺术思考。

同时，受宋代理学思想影响，漆器艺人把儒、释、道精神融入漆器创作。 <center><font color="red">本章未完，点击下一页继续阅读。</font></center>